HOME ニュース 【12/28更新】 印南敦史の名盤はハイレゾで聴く 2018/12/28 月間50本以上の書評を執筆する書評家であり、ベストセラー『遅読家のための読書術――情報洪水でも疲れない「フロー・リーディング」の習慣』の作家としても知られ、更にヒップホップなどのブラック・ミュージックからクラシックまでを幅広くフォローする異色の音楽評論家としての顔を持つ印南敦史による連載「印南敦史の名盤はハイレゾで聴く」。 ビリー・ジョエル『52nd Street』 『Stranger』に次ぐヒット・アルバムは、1978年末のカリフォルニアの記憶と直結 16歳、高校1年生だった1978年末に、ひょんなことからロサンジェルスに短期ホームステイしたという話 は、何度か書いた記憶があります。毎回読んでくださっている方からすれば、「ま~たその話かよ」って感じでしょうね。 それはわかっているのですが、このコラムを書くために過去の名盤の数々を振り返ってみると、そのときの記憶にたどり着いてしまうことがとても多いのです。 なにしろ思春期でしたし、そうでなくてもアメリカかぶれだったので、その2週間にはとてつもなく大きな意味があったということ。 その年には自分のステレオも手に入れていたので、それ以前にくらべれば音楽環境もかなり充実してきてはいました。バイトの給料はほとんどレコードのために消えてたしなー。 って、考えてみるとそれウソだわ。正しくは、「レコードとコーヒーと煙草」だ。不良ではなかったんですけどね。16歳で煙草吸ってりゃ、それだけで充分に不良だという考え方もあるかもしれませんけど、それはまあいい(いいのか)。 ただ日本で暮らす以上、決定的に欠けているものがあることをわかってもいました。 ラジオです。 音楽ファンならわかると思うのですが、ラジオからの情報源は、AMよりも音がいいFMが主流でした。ところが当時は東京でも、聴けるFM曲はFM東京(現・東京FM)とNHK FMのみ。しかもFM東京はトークが多かったので、音楽を聴くとしたらNHK FMに頼る以外なかったのです。 でも考えてみると、いくつか局が増えたとはいえ、日本のFM事情は40年後の現在もさほど変わっていませんね。 ってな話はともかく、だからこそアメリカに行ったらラジオを聴きまくろうと思っていたのです。それ以前から、日本では考えられないほど膨大なラジオ局があると聞いていたもので。 ですからホスト・ファミリーであるベッツ家に着いて部屋に案内されたとき、母親のジョイスに頼んだのでした。 「ラジオを貸してほしい。アメリカのラジオが聞きたいから」 するとジョイスはどこかの部屋から、小さなトランジスタラジオを持ってきてくれました。残念なことにFMの受信できないAM専用でしたが、それでも興奮したものです。なにしろスイッチを入れれば、アメリカのラジオが聴けるのですから。 どうしても局名を思い出せないのですが(アメリカだから“K”なんとか)、滞在中はひとつの局だけを聴くことにしました。局が少ない日本では傾向もヘッタクレもありませんけれど、向こうでは局ごとに個性が違うという情報も仕入れていたからです。 そこで適当にいくつかの局をチェックしてみて、なんとなくフィットしたその局に決めたわけです。 個性という点では、たしかに日本と違うなぁと感じたことがありました。新曲であろうがなかろうが、自分たちが気に入っているのであろう曲は毎日、場合によっては日に何度もかけるのです。 たとえば最たる例が、レッド・ツェッペリンの1975年作『フィジカル・グラフィティ』に収録されていた“Kashmir”でした。いや、たしかにいい曲なんですよ。でも、シングル・ヒットしたわけでもないこの曲を、どうして何度もかけるのかと不思議に思ったものです。 あとはチープ・トリックの“California Man”かな。この曲が入った『Heaven Tonight』というアルバムは1978年リリースなのでタイミングはズレていないのですが、かけるならシングル・ヒットした“Surrender”だと思うんだよなー。 でもタイトルがタイトルだし、きっとDJの人が好きだったのでしょう。 最新楽曲でいうと、圧倒的にかかる頻度が高かったのがTOTOのデビュー・シングル“Hold The Line”と、ビリー・ジョエルの“My Life”でした。 いま調べてみたら、1978年11月11日のビルボード・チャートで前者が5位、そして後者は3位。僕がLAを訪れたのは、同年の12月末だったので、まだまだ大ヒットしていた時期だったんですね。 年末が近づくとこのアルバムを思い出すのも、その影響なのかもしれません。 それはともかく“My Life”が頻繁にかかっていたことに関しては、選曲者の思いも少なからず介在していたのではないかという気もします。なぜってこの曲は、カリフォルニアについて歌われたものだから。 「みんなウェスト・コーストに引っ越しちゃったけど、僕はここ(ニューヨーク)で生きるよ」 うろ覚えではありますが、そんな内容だったはず。つまりビリーは地元のニューヨーク派だったわけで、(52番街の)裏道で撮影されたのであろうアルバム・ジャケットも、爽やかなカリフォルニアのイメージとは正反対です。 でも、そんな経験があるからこそ、やはり僕はいまでもこの曲、このアルバムを聴くと、憧れのカリフォルニア・ロサンジェルスの光景を思い出してしまうのです。 ところで話は変わりますが、あのとき僕が貸してもらった部屋は、当時7歳だった次男のビリーの部屋でした。つまりビリーは、僕のために寝る場所を譲ってくれたわけです。 どこに寝るてのかなーと気にはなっていたのですが、あるとき両親の寝室の前を通ったら、開いたドアの向こう側にビリーの姿が見えました。こちらに背を向け、ソファーで丸まって寝ていたのです。 その姿を見たときには、なんだか申し訳ない思いがしたなー。 あれからちょうど40年だから、ビリーももう47歳かー。いまごろどうしているんだろう? 会いたい。 ◆今週の「ハイレゾで聴く名盤」 『52nd Street』Billy Joel ◆バックナンバー 【12/21更新】チャカ・カーン『I Feel For You』 ヒップホップのエッセンスをいち早く取り入れた、1980年代のチャカ・カーンを象徴するヒット作 【12/14更新】ドン・ヘンリー『I Can't Stand Still』 イーグルスのオリジナル・メンバーによるファースト・ソロ・アルバムは、青春時代の記憶とも連動 【12/7更新】Nas『Illmatic』 90年代NYヒップホップ・シーンに多大な影響を与えた、紛うことなきクラシック 【11/30更新】イエロー・マジック・オーケストラ『ソリッド・ステイト・サヴァイヴァー』 最新リマスタリング+ハイレゾによって蘇る、世界に影響を与えた最重要作品 【11/23更新】ライオネル・リッチー『Can’t Slow Down』 世界的な大ヒットとなった2枚目のソロ・アルバムは、不器用な青春の思い出とも連動 【11/16更新】クイーン『オペラ座の夜』 普遍的な名曲「ボヘミアン・ラプソディ」を生み出した、クイーンによる歴史的名盤 【11/9更新】遠藤賢司『東京ワッショイ』 四人囃子、山内テツらが参加。パンクからテクノまでのエッセンスを凝縮した文字どおりの傑作 【11/2更新】ザ・スリー・サウンズ『Introducing The 3 Sounds』 「カクテル・ピアノ」のなにが悪い? 思春期の少年に夢を与えてくれた、親しみやすいピアノ・トリオ 【10/26更新】ロバータ・フラック『やさしく歌って』 1970年代の音楽ファンを魅了した才女の実力は、「ネスカフェ」のCMソングでもおなじみ 【10/19更新】井上陽水『陽水ライヴ もどり道』 思春期の甘酸っぱい思い出をさらに際立たせてくれるのは、立体感のあるハイレゾ・サウンド 【10/12更新】カーペンターズ『シングルズ 1969-1981』br> 思春期の甘酸っぱい思い出をさらに際立たせてくれるのは、立体感のあるハイレゾ・サウンド 【10/5更新】エアロスミス『Rocks』 倉庫でレコーディングされた名盤が思い出させてくれるのは、クリスチャンの人たちとの思い出 【9/28更新】サイモン&ガーファンクル『Bookends』 消息不明の親友との記憶を思い出させてくれる、個人的にとても大きな価値のある作品 【9/21更新】ジェフ・ベック『Wired』 前作『Blow By Blow』の成功を軸に、クリエイティヴィティをさらに昇華させた意欲作 【9/14更新】マーヴィン・ゲイ『I Want You』 リオン・ウェアとマーヴィン、それぞれの実力が理想的なかたちで噛み合った“夜の傑作” 【9/10更新】エアプレイ『ロマンティック』 ジェイ・グレイドンとデイヴィッド・フォスターによる“限定ユニット”が生み出したAORの名作 【8/27更新】上田正樹とSOUTH TO SOUTH『この熱い魂を伝えたいんや』 日本を代表するソウル・シンガーの原点ともいうべき、ハイ・クオリティなライヴ・アルバム 【8/19更新】アレサ・フランクリン『Live At The Fillmore West』 サンフランシスコのロック・ファンをも見事に魅了してみせた歴史的ライヴ 【8/13更新】ボビー・コールドウェル『イヴニング・スキャンダル』 南阿佐ヶ谷のカフェでの記憶と、ボビー本人の意外なキャラクター 【8/2更新】バド・パウエル『ザ・シーン・チェンジズ』 奇跡のピアノ・トリオが掘り起こしてくれるのは、三鷹のジャズ・バーで人生を教わった記憶 【7/27更新】ロッド・スチュワート『Atlantic Crossing』 「失恋マスター」を絶望の淵に追いやった「Sailing」を収録。言わずと知れたロック史に残る名作 【7/20更新】エア・サプライ『Live in Hong Kong』 魅惑のハーモニーが思い出させてくれるのは、愛すべき三多摩のツッパリたちとの思い出 【7/13更新】アース・ウィンド&ファイア『The Best Of Earth, Wind & Fire Vol. 1』 親ボビーとの気まずい時間を埋めてくれた「セプテンバー」を収録したベスト・アルバム 【7/6更新】イーグルス『Take It Easy』 16歳のときに思春期特有の悩みを共有していた、不思議な女友だちの思い出 【6/29更新】ジョー・サンプル『渚にて』 フュージョン・シーンを代表するキーボード奏者が、ザ・クルセイダーズ在籍時に送り出した珠玉の名盤 【6/22更新】スタイル・カウンシル『カフェ・ブリュ』 ザ・ジャム解散後のポール・ウェラーが立ち上げた、絵に描いたようにスタイリッシュなグループ 【6/15更新】コモドアーズ『マシン・ガン』 バラードとは違うライオネル・リッチーの姿を確認できる、グルーヴ感満点のファンク・アルバム 【6/8更新】デレク・アンド・ザ・ドミノス『いとしのレイラ』 エリック・クラプトンが在籍したブルース・ロック・バンドが残した唯一のアルバム 【6/1更新】クイーン『Sheer Heart Attack』 大ヒット「キラー・クイーン」を生み、世界的な成功へのきっかけともなったサード・アルバム。 【5/25更新】ボブ・マーリー&ザ・ウェイラーズ『Live!』 「レゲエ」という音楽を世界的に知らしめることになった、鮮度抜群のライヴ・アルバム 【5/18更新】イーグルス『One of These Nights』 名曲「Take It To The Limit」を収録した、『Hotel California』前年発表の名作 【5/11更新】エリック・クラプトン『461・オーシャン・ブールヴァード』 ボブ・マーリーのカヴァー「アイ・ショット・ザ・シェリフ」を生んだ、クラプトンの復活作 【5/6更新】スティーヴィー・ワンダー『トーキング・ブック』 「迷信」「サンシャイン」などのヒットを生み出した、スティーヴィーを代表する傑作 【4/27更新】オフ・コース『オフ・コース1/僕の贈りもの』 ファースト・アルバムとは思えないほどクオリティの高い、早すぎた名作 【4/20更新】チック・コリア『リターン・トゥ・フォーエヴァー』 DSD音源のポテンシャルの高さを実感できる、クロスオーヴァー/フュージョンの先駆け 【4/12更新】 ディアンジェロ『Brown Sugar』 「ニュー・クラシック・ソウル」というカテゴリーを生み出した先駆者は、ハイレゾとも相性抜群! 【4/5更新】 KISS『地獄の軍団』 KISS全盛期の勢いが詰まった最強力作。オリジマル・マスターのリミックス・ヴァージョンも。 【2/22更新】 マーヴィン・ゲイ『ホワッツ・ゴーイング・オン』 ハイレゾとの相性も抜群。さまざまな意味でクオリティの高いコンセプト・アルバム 【2/16更新】 ヒューイ・ルイス&ザ・ニュース『スポーツ』 痛快なロックンロールに理屈は不要。80年代を代表する大ヒット・アルバム 【2/9更新】 サイモン&ガーファンクルの復活曲も誕生。ポール・サイモンの才能が発揮された優秀作 【2/2更新】 ジョニー・マーとモリッシーの才能が奇跡的なバランスで絡み合った、ザ・スミスの最高傑作 【1/25更新】 スタイリスティックス『愛がすべて~スタイリスティックス・ベスト』ソウル・ファンのみならず、あらゆるリスナーに訴えかける、魅惑のハーモニー 【1/19更新】 The Doobie Brothers『Stampede』地味ながらもじっくりと長く聴ける秀作 【1/12更新】 The Doobie Brothers『Best of the Doobies』前期と後期のサウンドの違いを楽しもう 【12/28更新】 Barbra Streisand『Guilty』ビー・ジーズのバリー・ギブが手がけた傑作 【12/22更新】 Char『Char』日本のロック史を語るうえで無視できない傑作 【12/15更新】 Led Zeppelin『House Of The Holy』もっと評価されてもいい珠玉の作品 【12/8更新】 Donny Hathaway『Live』はじめまして。 印南敦史 プロフィール 印南敦史(いんなみ・あつし) 東京出身。作家、書評家、音楽評論家。各種メディアに、月間50本以上の書評を執筆。新刊は、『人と会っても疲れない コミュ障のための聴き方・話し方』(日本実業出版社)。他にもベストセラー『遅読家のための読書術――情報洪水でも疲れない「フロー・リーディング」の習慣』(ダイヤモンド社)をはじめ著書多数。音楽評論家としては、ヒップホップなどのブラック・ミュージックからクラシックまでを幅広くフォローする異色の存在。 ブログ「印南敦史の、おもに立ち食いそば」 ツイート